專業水攝技巧分享：巧用模特拍水下大片

1893年夏天，法國人路易斯·布坦（Louis Boutan）是第一位把相機帶下水拍照的人。他的主題是潛水員。在潛水運動剛剛興起的時候，最讓人津津樂道的事情莫過於有人去探索這個一切都是未知的海洋世界，而潛水員更是時下的熱門話題。時至今日，水肺潛水攝影師們所處的時代卻是所有人，甚至連他們的祖母都潛過水的這樣一個新世紀，不可避免地，這時候的我們看到人物在水下探索的照片時，興奮感就被大大減弱了。因此大家更喜歡把水下生物，風景和沈船作為水下大片的主題。我認為這很可惜。 把人物包括在我們的圖片中對於幫助非潛水員與我們的海洋世界建立聯繫是無比重要的。通過人物的存在，更加能凸顯他們所處場景的規模，甚至能引起我們的觀眾想像自己也置身其中，會是什麼感受。

技巧一：1+1＞2

 

水下攝影通常是一個挺孤單的活兒。但是在水下給潛水員拍攝就不一樣了，需要真正的團隊合作。誠然，水下模特的工作任務通常更為艱鉅。 水下攝影師與水下模特的合作關係遠比任何攝影技術都重要。對於願意為水攝付出他們的水下寶貴時間的所有潛水員 —— 應該要對他們保持感激之心，並有足夠的耐心。為了更高效地完成工作，在模特就位前，您就可以預先進行構圖，調整亮度及曝光等工作。 從理論上講，人物應該是最簡單的水下拍攝對象之一。因為他們最夠大，不會逃走，還能根據您的需要擺造型。但是，一旦下了水，我們無法對話，甚至連簡單的提醒和建議都很難與對方交流。因此，在潛水前雙方預先溝通好一些簡單手勢 —— 往哪裡移動，身體朝哪邊，眼神看哪裡；然後在水下緩慢而清晰地進行交流。人像攝影的成功不僅需要合適的攝影器材，還要兼顧模特身上的眾多小細節。 在水下拍攝潛水員一直以來都採用廣角拍攝，但是鏡頭的選擇可能會比較棘手。所有廣角鏡都會扭曲，但是魚眼鏡頭會扭曲更多。其實，這兩種類型的鏡頭都可以使用（此處的圖像都是用魚眼拍攝且未經校正），特別是如果您使用鏡頭畸變來拍攝的話，效果會更好。更為精細的工作往往是在下水前完成的，包括潛水員的著裝，適合當下水況的裝備和安全正確的組裝配置等等。 全套黑色的潛水裝備可能看起來很酷，但是會讓您的水攝作品比較單調 —— 一件輕便的背心是最簡單的必備單品，蛙鞋也是。長一點的蛙鞋對潛水員的身材有延長效果，會比短而硬的蛙鞋來得優雅好看。而水下模特的手和手臂一不小心，很容易稍顯笨拙—— 一個好的解決方案是給潛水員一些東西拿在手上，比如小型相機或手電筒，這些小細節都有助拍出完整的故事。  

技巧二：畫龍點睛

潛水員在水攝作品裡的最佳拍攝角度 —— 要么離相機很近，整個人被照亮；要么距離相機很遠，顯現出整個輪廓剪影。一個處於半明半暗狀態的潛水員會讓看到照片的人感到沮喪，因為還要讀者費神去分辨細節。如果你的光打在潛水員身上，那麼他們的眼睛就成為最重要的部分了。 最能突顯和照亮眼睛的面鏡要數1960年代風格的橢圓形面鏡了。單片式的現代面鏡遠比雙片的面鏡好看。選擇以透明矽膠為邊的款式 —— 有助於光線透入。 水下照片的構圖非常具有挑戰性，對於模特來說尤其如此。最簡單的設置是引導潛水員在有趣的主體對像後面緩慢地游泳。建議潛水員面向相機，但是視線落在他們前面的對像上。這樣一來，他們的眼睛就可以清晰地被拍到，同時他們的目光無形中增強了觀眾對主體拍攝對象的興趣。如果潛水員本身就是構圖的主體，請避免讓他們直視鏡頭。讓人物的視線落在相機上方一點。緩慢地游泳比盤旋更好，而且姿勢更優美。 如果有水流，嘗試在構圖上讓您的模特遊入水流中。通常，模特的頭髮在水下有可能會顯得散亂，因為讓模特游動起來，有助於讓他們的頭髮更整潔美觀。 潛水員的剪影拍攝其實對於模特和攝影師來說都比較容易的。因此通常以剪影拍攝作為拍攝過程的開始，尤其是因為一開始的時候，模特如果知道自己的樣子不會被清晰地拍到，會更容易放鬆，自然地融入拍攝當中。最好的角度/位置是讓模特在距離珊瑚礁上方大約8英尺遠的地方，以便攝影師可以輕鬆地將他們的輪廓和明亮的開放水域相對應。在這個合適的距離下，潛水員的輪廓足夠小 —— 可以乾淨完整地被捕捉整體構圖中；同時又有足夠的距離，讓這個剪影不會被頻閃燈照亮。潛水員游動的位置/方向應該盡量與相機平行，而不是朝著相機游過來，同時要注意保持與構圖中的主體對象的距離。 在潛水之前，我總是讓我的模特看看我的鏡頭有多寬，提醒他們可以根據鏡面球頂上的反射來判斷自己在圖中的位置。在拍攝過程中，請花點時間給模特看看相機屏幕，讓他們看看拍出來的效果如何，多鼓勵他們，給他們更多自由度發揮自己的想法，可能讓最終效果更好。  

---

文字和圖片均由 Alex Mustard 提供 ALEX MUSTARD, 一個潛游全球並獲獎無數的水下攝影師，同時還是一位海洋生態學博士。

---

這篇文章最初發表於2021年4月出版的《水肺潛水雜誌》。訪問 scubadiving.com 了解更多。